miércoles, 27 de noviembre de 2013

"Virgen del viento"

"Virgen del viento" 

1998
Medidas:
94 x 15 x 21 cm.
Poliéster, hierro y piedra.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                 Esta escultura se remonta a un momento de confusión en mis conceptos.                                                                               Si bien, la forma responde a un estilismo orgánico, envuelto en las tendencias del siglo XX, con toda la personalidad que yo pude aportar en su momento.                                                                       El título de la obra, está mas cerca de mis planes iniciales dentro del mundo del arte.             "Virgen del viento".                                          





El inicio de mi interés y mi educación artística provienen de mi padre, Antonio Galán Navarro.
Durante varias generaciones, mi familia se ha dedicado a la artesanía del belén, mi padre aumentó este campo en los conocidos " niño Jesús" de miles de comuniones de la época, así como piezas decorativas.
El material fue evolucionando, desde el original barro, pasando por la escayola, hasta el poliéster con distintos aditivos.


Esto creó en mi un gran interés por la imagineria religiosa y la talla en madera referida a los pasos procesionales que tanto admiro, de grandes escultores.
A esto, es a lo que me refiero en mi confusión de conceptos, aunque mis planes eran esta vertiente artística, mis manos así como mis pensamientos iban ya por otro lado.

  

Siempre reflejo mis sentimientos en mis obras, mi pensamiento influye en gran medida, cada cosa que me afecta se ve envuelta en la obra.

Considero que la escultura es un vehículo mas de la comunicación, como lo pueda ser el periodismo en una forma mas directa e inmediata, lo es la pintura, la música,...

En mis obras me expreso y cuento mis sensaciones. Tengo mucho que decir y lo hago así, mucho mejor que si hablo.

Volviendo a la obra, esta narra mis días de estudio, lejos de la que con el tiempo sería mi mujer.
Desde la distancia siempre la encontré sola, a pesar de estar rodeada de su familia, nuestra separación nos afectaba mucho.
En la " Virgen del viento", muestro esa soledad en una forma figurativa de una mujer cabizbaja, recogida en la postura de sus brazos, con una base inacabada, su cuerpo está en un lugar y su mente en otro, por eso no tiene un contacto físico con el suelo, está meditando.
La foto refleja este momento a la perfección al situarla frente al mar, con la brisa sobre sus vestiduras, la movilidad del agua del mar que nunca está en un lugar fijo.
Aunque esta es mi visión, nunca he querido imponer mis interpretaciones en la obra, sino dejarlas a merced del espectador, que cada uno encuentre, como yo, sus sentimientos al contemplarla.


miércoles, 20 de noviembre de 2013



" Nativa "

1998
Medidas:
1,74 x 0,22 x 0,27 m.
Madera tintada.

                                                                 



Siempre he pensado en todas esas personas que son nativas en algún lugar, básicamente todas las personas del mundo.
Sin embargo al decir " nativa ", siempre pienso en alguien de una etnia remota, de un lugar que no ve el google maps, como si todos los nativos fuesen de un mundo numerado mas allá del que vivo a diario, 3º, 4º, 5º mundo ...







Una de esas veces, pensé y dibujé. La madera tenía el calor de aquel sentimiento, y uní mis imágenes mentales como las tablas de madera encoladas.

Reflejé los peinados altos, ornamentados con telas envueltas, los pechos descolgados y desnudos sin "pecado original", y una tela enrollada por falda con un colorido y textura vivos, llenos de esa felicidad que no dan los bienes materiales.



                                                   



Cada vez que la miro, que son muchas, le pongo una música distinta, y casi siempre, suenan esos ecos africanos tan profundos que aquí no sabemos concebir.






En esta escultura, he querido aglutinar todos esos sentimientos, con un resultado casi totémico por la falta de ciertos aspectos.
Argumentos que me resultaron innecesarios para expresar lo que necesitaba decir, por otro lado, me encanta ver como cada persona disfruta de sus sentimientos al contemplarla, y me cuenta lo que le ha dicho la " Nativa ".




martes, 19 de noviembre de 2013

LA FORJA DEL MOVIMIENTO

Como representar el movimiento con un material tan frío y rígido como el hierro.

Expresar la fluidez y ligereza de las danzas, la velocidad instantánea de una competición o los gestos de un torero.

Este es el sentido de las obras de esta exposición.

" Bailarina "
1998
Medidas:
35 x 21 x 17 cm.                                                                                        

                                     



                                                                                       
En contraposición con la elegancia y ligereza de la suave danza de un ballet,
esta obra esta realizada con hierro de formas toscas y agresivas, con el rudo color del óxido y la soldadura sin pulir.
Tiene una representación exagerada de los músculos y piernas gruesas, los recortes de la chapa dibujan el abdomen así como los senos y las nalgas. 
Tan solo el brazo dibuja la dirección y ligereza de la bailarina.




 " Sentimientos mecánicos "
2013
Medidas:
40 x 11 x 12 cm.









La espontaneidad y la frescura de la desubicación de un objeto de su contexto habitual, de su destino al uso.

Esta simple abrazadera, es comparable al gesto de una madre recibiendo a su hij@.
El feminismo, representado por los pechos, la trabajada forma como el gesto del cuerpo, la torsión arqueada de la columna y la cabeza baja, así como los brazos abiertos.
Tan solo necesitaba la postura correcta para su nuevo destino, la imaginación y el alma, el resto lo poseía todo desde su concepción como abrazadera, fue un error colocarla en aquel trabajo mecánico.





" Relevo "

1998
Medidas:
31 x 50 x 12 cm.








Una acción rápida, controlada por el tiempo.
Esta es la básica concepción de la velocidad, de la competición, y es el icono del movimiento rápido.

Las carreras de relevos, esa curiosa competición en la que tras un recorrido los participantes de un mismo equipo intercambian el " testigo " , con el que pasan la responsabilidad al compañero.

Ese curioso e impecable gesto se representa con dos brazos inacabados que invitan a ver el resto del cuerpo.
Un cuerpo que llega y suelta el testigo, el otro arranca recogiéndolo.
Las formas envolventes de la chapa dibujando las formas de las manos en su acción adecuada y los músculos en su correspondiente tensión o descanso. 
La continuidad del mismo material otorga la unión entre ambos.
La fuerza del hierro es la fuerza del atleta.





" Torso femenino "
  
2005
Medidas:
44 x 24,5 x 24,5 cm.









Suavidad, elegancia, ligereza, las mujeres tienen el don de moverse con la gracia de la brisa.

Es una fina hoja de hierro a merced del viento, vuela, y en su movimiento dibuja infinidad de formas dependiendo de su silueta, tan solo los pechos, una vez mas, salen de esta simple hoja como leves insinuaciones.

A pesar de ser una silueta, tiene todas las formas necesarias para ver todo aquello que desees gracias a la torsión del metal, y cuantas mas vueltas le des, veras mas y mas.







" Danza "

2011
Medidas:
61 x 12 x 9 cm.






   


En la concepción de esta obra, consecuente de otra, llamada " Saludo ", el nudo entre dos pletinas de hierro dan toda la forma y figuración de una danza popular.
La que arranca de la peana, como base del cuerpo tiene la inclinación del salto típico de estas danzas, movimiento, mientras que la otra con el nudo sobre esta da la forma a los brazos que se entrelazan.

El golpe del martillo y el cincel en las manos, es todo lo que necesita para ubicar cada elemento en su lugar.
La espiral de los brazos alrededor del cuerpo, es la armonía de una danza, no necesita mas para ver todo lo que tu mente quiera, para evocar recuerdos e imágenes.





" Desplante "

2010
Medidas:
36,5 x 12,5 x 8 cm.
















 Esta obra no necesita volver a presentarla, ni tan siquiera comentarla.
Pero me encanta, y no me canso de involucrar al toro y al torero en el gesto de los brazos.
Aunque evidentemente representa la figura del torero, la planta de este, clavado al suelo, el pecho fuera, las hombreras de la chaquetilla, la cabeza en gesto amenazante ¡ chulo !.
Es la fuerza del toro la que aparece representada en los brazos del torero.
Es ese momento de valor del torero, cuando se despoja de sus armas, cuando se enfrenta de tu a tu contra el toro, el mismo momento en que te planteas, ¿ quien es la fiera ?, ¿el animal, exhausto del cansancio y el estrés, o el torero, encendido de furia y poder, de arrogancia?.


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Estas obras forman un conjunto seleccionado para una exposición que unen el movimiento con el hierro, un material que necesita fuego y martillo, fuerza para poder cambiarlo de su estado natural, todo lo contrario de lo que representan,  actos de fluidez y movimiento en su mas pura naturalidad.

domingo, 17 de noviembre de 2013

"Desplante"



¿Quien tiene más valor el hombre o el animal? ¿quien es la fiera?
En esta obra he querido fusionar los cuernos del toro con los brazos del torero,
en un acto arrogante, desarmado de capa y espada.